当前位置:www.602.net > www.602.net > 而是赤裸裸的孤寂,人人都幻想着冰激淋雪仗

而是赤裸裸的孤寂,人人都幻想着冰激淋雪仗

文章作者:www.602.net 上传时间:2019-07-17

为什么到结尾他还套着烤鸡装不下来?因为他的成长键才刚刚启动。允许他大胆地玩吧,没有什么比“知道自己是有用的”这条消息更能让人鼓起成长的勇气。

Manny,摄像师,危地马拉移民,原本他的身份是医生,兼飞行员,兼喜剧演员(还会玩冷笑话,说:”我其实还是个粒子物理学家“)。 来美国本是为了寻求更好的生活,结果只落得一个没啥技术含量的抗摄像机的工作。要不是因为一场横空乱世,他恐怕一辈子都要在这个人才过剩的国度被寂寞地掩埋了。 宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天空云卷云舒。这只是表象,其实这样的强人寂寞得更切,却埋得更深。他的痛楚,谁又能理解得了?少数族裔 矮个子 高智商 高学历,这样一个人生活在美国这个大熔炉里,怎么能不是煎熬?他甚至连爱都很困难。 幸好他赶上了这场“灾难”,你别看当别人都鸡飞狗跳的时候他却在飞机里冷静自若,那只是他在表现他应有的职业素养而已,其实他的心在狂喜,因为他的人生将从此被改写。。。 Manny,美利坚合众国many才华横溢、在寂寞中痛苦挣扎的少数族裔的一个缩影。 ==================== Mayor Shelbourne,小城的市长,电影中最“被”可恶的角色,却也是最可怜的角色。(也是我这篇评论中第二个重点)。 一切远非“贪婪”二字可以解释清楚的。 一切罪恶的根源都是欲望,正如一切进步的根源也都是欲望一样。欲望原本是一个中性词。电影中Shelbourne不断膨胀的金钱与权利欲望的背后,你可曾留意,他是一个无亲无故、不被提及个人情感的角色(暂不讨论他的性取向问题)。影片从头到尾都只单线条表现出了这个人贪欲。一个角色如果极端单一到这种地步,要么是编剧有问题,要么就是导演想表达点什么。。。而凭借对前面几个角色的分析,我更相信后者。 剥离这层权钱欲望,深藏在这个巨型身躯里的是一个极端孤独的灵魂。其实他很简单。Shelbourne,一看这名字就知道是一个非美国裔。我们都知晓一个少数族裔在美国政界混日子有多难,而他的背后竟然没有一个女人(或者一个男人)。。。你又是否留意,同样在贪吃,别人都没怎么变胖,而唯独Shelbourne渐渐胖成了一个需要借助机器来挪动自己身躯的一个怪物。那庞大的肚子里盛放的远不是简单的“邪恶”和“贪婪”,藏得更深的是他那无限的寂寞。肥胖症不仅仅是一种肌体疾病,更是一种心理疾病。而每一种心理疾病都对应着多种根源的可能。Shelbourne肆无忌惮贪嗜美食的根源,在于他人生中幸福感的缺失,更确切点说就是,在于他对于亲情、友情、爱情的无法得到。心理学上说,一个社会人生存的基础,应该至少具备亲情、友情、爱情、事业中的三者,正如少于三条腿的凳子是站不住的。对于Shelbourne这个角色,前三者都是缺失的,他只得把全部精力用于一条凳子腿——追逐权势与名利上。只有不断地爬升,他才能到支持和被认可。所以他在精神层面上是病态的,而当职位暂时无法爬升的时候,他只得无限制地用美食来填补他内心的无底空洞。如果抛开这个“蹩脚”市长的职位,他在这个世界上孤立无助。。。 看那结尾还在海里不顾死活地吃巧克力手指饼的精神病人,他又何尝不是这个世界上最孤独的人呢?

    初看海报,很不以为然的一部片,却在看时深深地被吸引了.
    超级有喜感.
    主角Flint那百年不理的头发是睡出来的叭.噗.
    实验室,那个有喜感的手纹识别的垂帘. 那个夸张的电梯系统.
    我也幻想着在那样五彩缤纷的冰激淋雪地中,兴奋地大叫:"打雪仗叭!";我也幻想着在那样的果冻城堡里玩着弹弹床.
    人人在年幼时都多多少少有着奇奇怪怪的想法叭,而总是因为别人的眼光或者世俗所谓的规矩所磨灭成"长大要当科学家"和"别问我的名字,我叫红领巾"的千篇一律了叭.
    带眼镜的Sam一点也不像Nerds,只有感同身受的人才会这样认为叭.Flint如是说,It just about you.
    同样具有喜感的是,镇上的警察Earl,最后为了救儿子Cal和妻子,豁出去的样子真是可爱极了.镇上的吉祥物Baby Brent,最后成了Chicken Brent,那傻乎乎的英雄样让人会心一笑.
    但是让我最喜欢的却是那个冷幽默的摄像师,他居然来自危地马拉,之前还做过医生,竟然还会开飞机(这段小强般的飞机穿越是在恶搞2012?!). 那个脸真的很好玩,还用帽子低低压着脸,真是真人不露相.
    最后父子之情通过语言翻译项圈传达不知是哭是笑(这段是恶搞Up的狗狗?).Flint说"接下来应该进行到Kiss了叭",噗,太直了啦,把电影的老梗给说白了.以为那真是老梗你就输了,Last Suprise,Sam学着Flint之前的恶习(可爱之处?!)把腮帮子鼓地老大老大的,幸福的甜蜜瞬间溢满观影者的心里了叭.
    PS:最后的片尾也做得相当精致,值得驻"眼"欣赏.
    PS2:片尾只有伦敦没有变化,噗XD,美英,美英~~

城市中,我们的肉体近在咫尺,心却彼此遥不可及。 汉堡、热狗、批萨、冰淇淋……当这些美味从天而降、糖林肉雨的时候,那些眼神、那些热泪、那些欢呼,绝不是出自人性的贪婪,而是源自每个人心中童年幻想破灭久矣后的重燃,源自人们在现代社会中幸福感的极度缺失,源自你我心中赤裸裸的寂寞。这种寂寞暗藏每个角色的心底,由来已久,挥之不去,愈演愈伤。淡淡悲凉过后,却还孕育着希望。 这部动画电影整体看上去无功无过。论人性,比不上《Mary & Max 》和《Up》;论新意,比不上《9》;论灾难场面,比不上《2012》;论怪诞,比不上《Charlie & the Chocolate Factory》。甚至有很多桥段都“似曾相识”(我们暂不讨论是“致敬”、“抄袭”,还是“恶搞”)。但我们的要求并不高,在2009年末来一场3D视觉盛宴,配上孩童般的美丽幻想,让你的味觉在即将湮没全球的美食暴风中奔腾翻涌一下,也是一个不错的选择。它并不惊世骇俗,更多是淡淡的温存。 但我们依旧会潸然,因为某根神经被触及了。也许是因为你目睹了“根本不可能”实现的荒诞而美丽梦想,也许是你在电影中找到了一群跟你一样寂寞的人,一个跟你一样寂寞的城市。。。 ==================== Flint Lockwood,不必说,他是电影中寂寞的核心。一切因寂寞而生,一切也因寂寞的终结而亡。Flint,一个通常被电影们冠以古怪不合群的小角色的名字,但同样又被冠以“Small is the new big”的蕴意;Lockwood,没办法,这是祖传下来的姓氏,僵硬与刻板的人生将在这一代被改写。Flint寂寞,因为他是孩子中的另类,因为他失去了世界上唯一能理解他的人,更因为他的父亲是如此远离他的世界。现实世界太过残酷,于是他养了猴子作为在意识领域支持他的伙伴;于是他建造了一个不怎么完美的实验室,并把它想象得十分完美;于是他制造了一台可以让天上掉馅饼的机器,为的是博得大家的认可。 Sam Sparks,也不必说,她有着和男主角Flint一样寂寞而痛苦的成长经历,这让我想到了Mary(Mary & Max中的女主角),也是一个曾经失去自我,想要通过改变形象而树立在主流人群中受欢迎度的特殊女孩。与Flint不同的是,Sam不像他那么幸运,有个伟大的母亲在最需要的时候能够给予她肯定与力量。她早早就放弃了那些貌似古怪的梦想,为了不再寂寞,而屈从于“大众意志”,做了一名“正常”的女孩。但心底那团烈焰始终还没有熄灭。Sam,叫这个名字的女孩一定是那种比较男孩子气,不会打扮自己,不拘小节,甚至比较古怪,不受人瞩目的“角落女生”;而Sparks,这个姓,意味着她注定是改变这一切寂寞的火药。(通常来讲,这种古怪女孩的性欲极强,所以也就更寂寞难耐一些。) (以上2个主角几笔带过,下面的几个配角才是我想说的重点) ==================== Tim Lockwood,更不必说,祖传下来的渔业人生从未改变,而自从他的妻子离开这个世界,他与儿子Flint两颗心之间的桥梁就完全崩盘。 如果普天下母亲对儿子的爱可以用“至切”来形容,那么父亲对儿子的爱则一定是“至深”。自古以来,父亲的角色大多是厚重的、深沉的、固执的、不溢于言表的(警察Earl是个特列,这也是我要在下文着重讨论的话题。咱先把这段儿看完,眼神别往下瞟,乖哈~),却又是伟大的,伟大到坚不可摧,韧不可摇,伟大到不肯主动向儿子的世界迈近一步,却依然静静远观。 引用豆友『小仙藏zàng』的话:“为什么最亲近的人之间有着最远的距离。为什么最亲近的人总是要到最后时刻才能明白彼此的爱。不是我们不相爱,而是我们爱到无法面对对方。” (出处:http://www.douban.com/review/2437868/)在个人成长经历中,我深有体会。最最挚爱的亲人恰恰会因为世界观、价值观上的巨大差异而很可能永远无法走近彼此的心。不是你不去努力,不是你不去创造机会,而是对方根本就不会敞开心扉、静下心来聆听你的世界。试过之后,顿生悲凉,一次比一次更让你无望。于是我们用对彼此的爱相互刺痛着对方,并且不断自我刺痛。而这一切,仅仅源自一个观念上的小小差别。很多时候都不明白恪守这些观念的意义到底何在?。。。 拉近两个人的距离,不是你一个人的努力就能办到的,在最关键的时候,如果对方不主动向前迈出一步,会让你绝望致死。每个人都有惰性,停留在原地总比向前孤零零地迈出一步看起来要更可靠一些。我们都畏惧改变,因为改变是个中性词,意味着两种可能的结果。但只有你坚韧地跨出这一步,一切才有改善的可能。我们都需要成长,同样,父母更需要。 ==================== Earl Devereaux,小城的警察,居民安居乐业的保障。而一出场就被冠以了一个骚哄哄的、紧张兮兮的肌肉男形象。 他留着精致的胡茬,露着健硕的肱二头肌,穿着性感的紧身短裤,和及膝的白色长筒袜,举止man到夸张;他凭直觉办事,到关键时刻他还菊花一紧(导演专门给了个特写)…… 从这些蛛丝马迹中可以得出一个不争结论:他是一个GAY!!!(这是一个非常有意思的角色,我喜欢他。很多人留言对我对他的性取向的判断表示非常不屑。那么请问:有那个美国直男警察会穿白色长筒袜?) 他爱展示他的男子气概,他爱炫耀他的责任与权力。同时,他最敏感,于是他拿胸毛当作雷达;他最脆弱,于是他在执行公务的时候都以儿子的健康成长为所有行动的导向;他最缺乏自信与安全感,于是他练就了一身肌肉。 影片中只有在儿子生日那天早晨、三口之家造船逃难、结尾大团圆的三个场景中出现了他的妻子,出境都极为短暂,平时都只是父子二人双双出现。可见,导演也有意弱化妻子的角色,而单向强化父亲对儿子的爱。这种爱与众不同,不再深沉,不再隐藏,甚至是过度直白与频繁地表露。因为在这世俗称道的社会,他的人生已被很多“不得以”定格。尤其作为一名警察,一名美国警察,一名黑人美国警察。他是一个有责任感的丈夫,他不在外面乱搞419;更是一个有责任感的父亲,他不希望儿子的成长受到任何不良因素的干扰(也许他的童年中有一片灰色,我在胡扯)。他把所有人生的希望都寄托在儿子身上,保护儿子成为了他继续活下去的理由。肉丸向儿子袭来时,他所展现出来的超人般的潜能,是任何一个心里没有爱的人所不可能做到的。失去儿子,他只有赤裸裸的寂寞。 Earl,是本城最寂寞、最可爱的“小”男人。 ==================== 'Baby' Brent,小城过去的童星,因儿时的一则沙丁鱼广告而一炮走红。 他的成名,见证了小城经济的振兴,而他长大后的种种不合时宜的举动(例如在公众面前脱裤子晾屁股,还穿尿不湿),也见证了这个城市在一成不变中渐渐走向衰亡。 “童星”往往都有着悲凉的结局,历史上很少有几个童星能够一直闪烁到最后。偌大的一个世界,具备与生俱来的才华的孩子也可以是数不胜数的,但偏偏成名成器的凤毛麟角,这也只能用“幸运”二字来解释。何况一个广告婴儿根本就无需任何才华,只要长个漂亮、讨喜的脸蛋就足矣。所以一夜成名才是'Baby' Brent的“硬伤”。因此他的人生被众人的欢呼与掌声所架空,因此他成长过程的暂停键被触动,因此他在昔日的光环下荒诞地延续他那已不再的可爱。其实他心底是知道的,他真的知道自己的行为有多么荒诞。于是,越长大越寂寞。抹去欢呼与掌声,他一无是处,毫无价值,他只得在自我欺骗中残喘过活。于是,才在后面的Chichen Brent中找到了真正的自我所在(尽管依然比较荒诞,但在他当时的心理年龄阶段,他第一次感受到了真实的存在)。

本文由www.602.net发布于www.602.net,转载请注明出处:而是赤裸裸的孤寂,人人都幻想着冰激淋雪仗

关键词: www.602.net